[新聞] 台北當選16年世界設計之都

當台北被冠以2016年“世界設計之都”(World Design Capital)的頭銜時，“台灣製造”的標籤終於被撕掉，而代之以更響亮的“台灣設計”。

雖然台灣的製造工廠多年前已經紛紛倒閉，台灣人的生活水平也早已隨著蓬勃興起的電子產業而提高，但台灣作為大眾市場製造商的形象卻一直難以改變。事實上，在20世紀90年代，社會民主的到來和活力十足的經濟發展在台灣迅速造就了一批設計師、藝術家、建築師、珠寶師和音樂家。不過現在，新一股浪潮隨之湧來，繼而對文化基礎設施的建設提出了更高要求。例如，由知名建築師雷姆·庫哈斯(Rem Koolhaas)和大衛·希艾萊特(David Gianotten)共同設計的台北表演藝術中心(Performing Arts Centre)計劃於今年開放。同時，台灣出生的國際人才也開始回到台灣留下他們的標記：建築師設計師季裕棠(Tony Chi)在2014年開放的台北文華東方酒店主導設計了三家餐廳；著名珠寶設計師胡茵菲(Anna Hu)剛剛在台北開了她的第一家店；在新加坡極富盛名的安德里餐廳(Restaurant André)的主廚江振誠(André Chiang)推出了Raw餐廳，將突破性的“bistronomy”法式西餐廳帶入台北的街巷。

當代藝術的興起

不過，我們在這裡要講述的第一個地方，與當代藝術有關。迅速成長起來的當代藝術已經最終能夠讓台灣與海峽對岸的大師們平起平坐了。也趣藝廊(The Aki Gallery)在本土藝術家的成長過程中發揮了支持性的作用，如羅展鵬和郭志宏，他們的創作大膽而醒目。同樣，耿畫廊(Tina Keng Gallery)也致力於提高華人在國際藝術視野中的出鏡率，它前段時間推出了大陸畫家蘇笑柏的個展和才華橫溢的本土藝術家林鉅的個展“小鏡覺”。近年來，耿畫廊又拓展出TKG+當代藝術平台，更進一步為裝置藝術、影像和攝影藝術提供了展示的舞台。

除此以外，台灣設計界的成果還可以在台北紅點設計博物館(Red Dot Design Museum)的展櫃中發現。開放於2013年，它是全世界第三座“紅點設計博物館”。它一方面展出紅點設計大獎台灣獲獎者的作品，同時還講述了作品創造者的故事。博物館是松山文創園區的一部分，松山文創園區創立不久，由一座三十年代日治時期的煙草工廠改造而成，是台北文化創意的新地標。台灣設計博物館和琉璃工房也在園區內，後者以脫蠟製造法(pâte de verre)設計的現代玻璃器皿倍受歡迎。

在這個渴望保存其建築文化遺產的城市，松山文創園區僅是它“文化珍珠項鍊”的一顆，而華山創意園區則是另外一例。華山創意園區的前身是建於1914年的老酒廠，現在它保留了充滿工業氣息的環境，成為新的藝術展示場所。其中有諸如好樣思維(VVG Thinking)這樣匯集了諸多創意設計的商店，在這家店可以買到當地品牌“暖暖內含光實驗室”(ÄiÄi Illum Lab candles)的奇妙香氛和Ystudio物外設計的黃銅筆等。

傳統中帶有創新，這種特質也可以在迪化街周圍找到，迪化街是台北最老的街區之一，它的歷史可以追溯到17世紀荷蘭統治時期。霞海城隍廟的兩邊既有售賣創意設計家居用品的小藝埕，也有歷史悠久的中藥行。霞海城隍廟建於19世紀，現在是享有盛名的姻緣幸運地，它非常小，但常常人群湧動，香火繚繞。

世界知名的台灣設計師

在台北，一個轉瞬的功夫，你可以從過去來到滿是摩天大樓的未來，就像在迷宮中穿梭。而時尚設計師也置身其中，陳季敏(Jamei Chen)擅長設計連衣裙和皮具手袋，她的專賣店位於誠品書店松菸店的一層，誠品書店除了書籍，還是選購禮品的寶地。洪麗芬(Sophie Hong)以創新的“湘雲紗”設計創作了讓人耳目一新的簡約服飾；而夏姿·陳(Shiatzy Chen)的風格更為華麗，這個品牌被譽為“台灣的香奈兒”，在由蘭硯設計院(Layan design)設計的六層旗艦店內，展示著夏姿·陳飾以珠寶和繁複刺繡的精緻女裝。

台北珠寶界的大新聞則是胡茵菲高級珠寶(Anna Hu Haute Joaillerie)的到來。去年12月，胡茵菲珠寶在文華東方酒店(Mandarin Oriental)購物長廊的旗艦店開業，店裡展示了胡茵菲設計的奢華珠寶，這些深受格溫妮絲·帕特洛(Gwyneth Paltrow)和奧普拉·溫弗瑞(Oprah Winfrey)喜愛的樣式現在只在台北發售。

具有設計感的酒店

文華東方酒店的設計同樣精美，盛大的室內裝修出自一系列能人之手。布什爾伯格(Yabu Pushelberg)設計的水療中心通過平和的灰色調讓人平靜；季裕棠則帶來三家風格獨特的餐廳：粵式餐廳雅閣飾以眾多青翠的盆栽和藝術家朱偉的木版畫；意大利餐廳Bencotto更加隨性，空酒瓶被設計成餐廳的枝形吊燈；而法式餐廳Café Un Deux Trois處處透露著別緻，不管是鏡像天花板、黃色蘭花，還是牆上神秘的犀牛角。

的確，藝術和設計之於台北的酒店，就如同磚石一樣必不可少。與文華東方酒店相鄰的君悅酒店(Grand Hyatt)也剛剛將其853個房間進行了大規模的翻修。經過法國知名設計師迪迪尓·戈麥斯(Didier Gomez)之手，新的房間內懸掛著周蘇音的抽象派畫作，整體也更加明亮和現代化。在這個五星酒店聚集的商圈，最小的孩子要數誠品行旅(Eslite Hotel)，作為誠品書店旗下的酒店品牌，它由日本當代建築師伊東豐雄設計，共104個房間，在傳統的建築紅磚牆上，排列著引人注目的黑白照片，講述了三十、四十和五十年代台灣發生的故事，構成這家酒店鮮明的美學特徵。

高端餐飲在台北

“設計”可能已經成為現代台灣的流行詞，但是中國有句老話——“民以食為天”。台北有著全亞洲最令人興奮的小吃市場，油爆豆腐、鐵蛋、飯糰等美食紛紛見於街頭。如果想要更高端的飲食體驗，可以試試齊民有機火鍋，這家店主張食材從“牧場到飯桌”的健康理念。再進一步，你可以直接去上引水產(Addiction Aquatic)，在這家店，顧客可以從壽司台漫步到活體海鮮區，像置身水產市場一樣挑選牡蠣、蟹或當地人稱為鳳梨魚的海鮮，然後到位於戶外的用餐區等待享用這一餐。

如果想要地方特色，或者覺得前面的店不夠熱鬧，那可以去Ramen Nagi拉麵店，這家店被票選為台北最佳拉麵。他們直接從日本購買蕎麥粉，麵條每天現做，豚骨湯口感嫩滑，香氣四溢——“慢慢享用速食”是這裡的重要理念。

台北的飲食新潮流正在走向高端化。龍吟(Ryugin)是東京三星級米其林餐廳的前哨，這裡典型的日式服務讓人無法從餐盤中分心，時令性的當地特產被冠以極富創造性的名字予以提供。法式餐廳L’Atelier de Joël Robuchon的外觀是標誌性的紅色和黑色——試想一下這裡的北海道海膽配龍蝦水晶凍和特級法國魚子醬——類似的地方還有法國米其林三星名廚雅尼克·亞蘭諾(Yannick Alléno)的Stay餐廳，店裡的特色草莓芝士蛋糕也是當地人的最愛之一。

不過最近以來，這種頗為正式的歐洲飲食正在受到來自江振誠等主廚的挑戰，他的Raw餐廳採用完全隨意的風格，飲食中也加入了台灣當地食​​材，如鮑魚和蘆筍等。這種新舊結合的體驗恰好也是台北這座城市的新特徵。

本文來源 新浪時尚

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